Книга Сцена первая, дубль первый - Дебора Патц
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
0 см (выравнивание по левому краю) = заголовки сцен и описание происходящего в них действия
2,5 см (один абзацный отступ) = реплики персонажей
5 см (два абзацных отступа) = ремарки (редко используемые описания реплик)
7,5 см (три абзацных отступа) = имя персонажа, которому принадлежит реплика
10 см (четыре абзацных отступа) = монтажные переходы (например, «НАПЛЫВ»)
На рисунках 4 и 5 показано, как выглядит текст, оформленный в соответствии с данными требованиями.
Пример оформления рукописи сценария
От наброска к готовому сценарию: редактируем и правим текст
Переписывать сценарий придется несколько раз, но пусть это тебя не смущает. Первый черновик – предварительный вариант, набросок. При помощи Силы Воображения надо перенести историю на бумагу, не заботясь об оформлении и соответствии требованиям. Можно писать от руки, приблизительно соблюдая нужный формат. Без компьютера, на котором по мере продвижения работы редактировать текст всё труднее, Сила Воображения чувствует себя более раскованно.
Следующий этап – редактирование. Просмотри текст и внеси правки. Дай прочесть сценарий кому-то еще и учти замечания. Не вся правка будет относиться к самой истории. Некоторые ремарки диктуются требованиями жизни. Посоветуйся с режиссером-постановщиком – всё ли из написанного можно снять? Иногда текст приходится переделывать. Например, если твой ровесник, которому досталась роль злодея, заболел и его роль приходится отдать кому-то из взрослых.
Когда ты почувствуешь, что сценарий можно запускать в производство, вместе с Дотошной Придирой проверь разбивку на сцены, а затем пронумеруй их и отшлифуй реплики и другие детали.
Иногда приходится переписывать сценарий на ходу, когда съемки уже начались, некоторые сцены сняты и их нельзя изменить. Тогда помечай каждую строку, в которую внесена правка, звездочкой на правом поле. В верхнем колонтитуле исправленной страницы указывай дату изменений.
Внося исправления, помечай исправленные строки звездочками на полях
Разбивка на сцены
А теперь дай cценаристу отдохнуть! Сочиняя историю, он мог что-то напутать в разбивке на сцены. Не беда – ему поможет режиссер-постановщик, которому предстоит снимать фильм, причем каждую сцену отдельно.
Разбивка на сцены обусловлена сменой либо места, либо времени действия. Казалось бы, тут нет ничего сложного, но только пока не задумаешься, например, о том, что делать, если персонажи переходят из гостиной в столовую. Ведь в обоих случаях сцена снимается в помещении? Окончательное решение принимает режиссер-постановщик. Его задача – руководствуясь сценарием, перенести историю на экран. Гостиная и столовая располагаются в одном доме или в разных? Исходя из этого, разбей (или не разбивай) действие на сцены и не забудь сделать соответствующие пометки в сценарии.
Если ни место, ни время действия не меняются, но сцена слишком длинная, подумай, удастся ли снять ее одним кадром. Если да, разбивку делать не надо. В представленном выше примере увеличилось число пустых чашек на столике, поэтому разбивка нужна. Она необходима и в том случае, если место и время действия остаются неизменными, но персонажи переодеваются.
Как видишь, на завершающем этапе работы с рукописью вступает в дело режиссер-постановщик. Он оценивает сценарий прежде всего с точки зрения возможностей визуализации, ведь ты пишешь историю не для того, чтобы она осталась на бумаге. Не зря мы предусматриваем так много свободного места на страницах рукописи. Оно предназначено для режиссерских пометок. Сделай карандашные зарисовки кадров, как ты их видишь. Представь, что рисуешь комиксы. Не страшно, если наброски выйдут не очень выразительными. Они нужны, чтобы ничего не упустить во время съемки. Кроме тебя, их никто не увидит. Можно также набросать карандашом положение камеры.
Проработай каждую сцену. Что нужно, чтобы ее снять? Если персонаж держит в руках букет, на съемочной площадке должны быть цветы. Нарисуй их карандашами или маркерами. Составь список реквизита на отдельном листе или в файле. Такие рисунки (или списки) по каждой сцене называются раскадровкой. На этапе подготовки к съемке ты будешь сверяться с ней, чтобы подготовить все необходимое. Для каждой сцены укажи следующее.
1. Номер сцены.
2. Локация. Не забудь указать, что гостиная, столовая и кухня находятся в разных домах.
3. Действующие лица (включая тех, которые просто присутствуют в кадре, не подавая реплик и ничего не делая).
4. Реквизит (предметы, с которыми персонажи что-то делают: трогают, берут в руки и т. д.).
5. Примечания (заметки обо всем, что не так просто достать или обеспечить: оригинальных костюмах, животных, специальных осветительных приборах, указанной в сценарии погоде и т. д.).
Возможно, ты пока не представляешь себе, как все это снять. Не страшно! У тебя есть список того, что надо показать на экране. Режиссер-постановщик, съемочная группа и Сила Воображения помогут снять каждый предмет, указанный в сценарии, или попросят внести в рукопись изменения – удалить один-два предмета, которые не удалось достать.
• Если ты выбираешь путь сценариста, читай главу 5 – «Работа с визуальным рядом».
• Если ты выбираешь путь режиссера-постановщика, читай главу 7 – «Подготовительный этап: логистика».
Ты уже знаешь, что написание истории – только первый этап работы над фильмом. Искусство кино – это искусство визуализации, и сценарий – первый шаг на этом пути. Не менее важны творческие решения в процессе съемки и монтажа. На этих этапах и происходят настоящие киношные чудеса.
В этой главе я расскажу об основных методах работы с визуальным рядом, которыми ты сможешь пользоваться независимо от того, какой путь выберешь. Я покажу, какие приемы и инструменты помогут усилить воздействие фильма на зрителя. Выбирай то, что больше нравится, экспериментируй, ничего не бойся! Снимая первую ленту, не обязательно применять все инструменты. Прибереги что-нибудь и для следующих фильмов!
Читай эту главу от лица выбранного тобой специалиста: сценариста, режиссера-постановщика или режиссера монтажа. Если позже решишь пойти по другому пути, перечитай ее с новой точки зрения.
