Книга Хэгерти о креативности. Здесь нет правил - Джон Хегарти
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Теперь о второй причине, по которой я советую всем читать Economist. Кто знает, может быть, в один прекрасный день у вас появится клиент в виде банковского учреждения. И когда вы будете участвовать в тендере, вам очень пригодится, что вы понимаете финансовую область чуть больше, чем обычный креативщик.
Хорошие идеи надо не только уметь придумывать, но и уметь продавать.
Об этом чуть позже.
Уважайте, но не преклоняйтесь
Не создавай себе кумира. Это опасно. Не стоит думать, что кто-то другой лучше, чем ты сам. Потому что это не так. Все мы всего лишь маленькие искорки вдохновения для последующих поколений.
Преклонение перед кем-либо – это излишний риск. Это может повлиять на вашу работу и помещать вашему творческому процессу. Если вы преклоняетесь, вы имитируете, а не свободно творите.
Без всякого сомнения, крайне важно учиться у тех, кто жил и творил до вас. Лучшими учителями являются лучшие креативщики и их лучшие работы. Однако не позволяйте вашему преклонению перед их заслугами помешать развитию собственного творчества.
Эта книга называется «Правила, которых не существует». И по сути так оно и есть.
Существуют философии, опыт, методы. Правила? Нет.
Чтобы создать выдающиеся работы, вам необходимо выработать свою собственную философию и убеждения, изменять их в зависимости от опыта и проверять на прочность, сталкивая с реальностью и общепринятым представлением о ней окружающих. Если вы стремитесь всем нравиться, вы сможете только имитировать.
Поколение за поколением креаторы постоянно раздвигали границы творчества. Чтобы и вы могли делать то же самое, вы обязаны верить в себя и в свое виденье. Вы должны найти в себе смелость быть другим. А если вы станете преклоняться перед вашими великими предшественниками, этого не выйдет.
Поэтому уважайте тех, кто прошел этот путь до вас. Но никогда не преклоняйтесь перед ними.
Хорошее – враг великого
Если вы это поймете, вам гарантирован успех.
Эта мысль может на первый взгляд показаться абсурдной. Как такое возможно? Ведь творчество – это развитие. Сначала делаешь что-то заурядное, потом более-менее нормальное, потом хорошее и, наконец, великое. Это же продвижение из точки А в точку Б?
В определенном смысле это совершенно так. Но чаще всего гениальные идеи приходят спонтанно без особой логической последовательности. Процесс творчества – это скачки от интересной идеи к абсурдной, затем к хорошей и потом снова к абсурдной.
Мыслей может быть много. В таком потоке сознания легко выделить мысль, которая кажется хорошей. Эта мысль может показаться наиболее интересной из всех предложенных. В этот момент вы можете почувствовать облегчение. Вам даже может показаться, что вы достигли цели. Вы начнете чувствовать, что выполнили задание и нашли ответ.
Теперь вам надо абстрагироваться от хорошей мысли и задать себе вопрос:
А это гениальное ли решение?
И вот здесь-то начинаются сложности.
Потому что идея-то у вас хорошая!
И мозг вам нашептывает, что не просто хорошая, а гениальная.
Но сердце подсказывает, что, увы, не гениальная.
Поэтому положите хорошую идею в загашник и снова беритесь за работу. Не теряйте уверенности в том, что вдохновение подарит вам гениальную идею, которая затмит собой все остальные.
Найти хорошую идею не так-то просто, но если вы ей позволите, эта хорошая идея не даст вам возможности найти идею гениальную.
Каждый раз, когда я демонстрирую свою идею и мне говорят: «О, очень здорово!» – я понимаю, что должен выбросить идею в мусорную корзину и снова приступить к работе.
Убеждение заработало в нашем мире плохую репутацию, потому что часто применялось, чтобы заставить людей покупать вещи, которые им чаще всего были совершенно не нужны.
Я в шоке. Кто мог себе такое позволить?
На самом деле большинство из нас проводит массу времени, убеждая других людей: собственных детей, которые не хотят есть овощи, коллег, которые упорно не желают понять, что ваш футбольный клуб гораздо лучше их футбольного клуба, или обосновывать, почему купленное для жены платье от Шанель стоит каждой вложенной в него копейки.
Так или иначе мы пытаемся в чем-то убедить других. Если во время обычного общения мы постоянно прибегаем к убеждению, то в этом смысле реклама и творчество от наших будней мало чем отличаются. Однако стоит только поднять вопрос об убедительности творческой работы, как споры гарантированы.
Как бы там ни было, убеждение – великая сила. Гойя нарисовал картину, на которой были изображены зверства французских войск во время наполеоновских войн в Испании и высказал таким образом свою антивоенную позицию. Гойя использовал средства убеждения.
Многие творческие люди не считают нужным специализироваться. Они думают, что у них в голове роится масса идей по самым разным поводам и предметам, поэтому все у них в жизни будет отлично. Все это, конечно, чудесно, но из таких творческих людей ничего хорошего скорее всего не получится. Да, я понимаю, что Леонардо да Винчи занимался всем подряд, был художником и одновременно изобретателем.
Если вы считаете, что вы следующий Леонардо, я не буду с вами спорить, хотя сильно сомневаюсь, что это так. Леонардо жил более 500 лет назад, и я не поставлю много денег на то, что следующим великим гением станете именно вы.
Если вы хотите придумать сногсшибательно гениальную идею, вам не помешают упорство и сосредоточенность на определенной творческой области, которые помогут и придумать идею и станут вашим ключом к будущему успеху.
После того как вы освоили один вид творчества, можете спокойно браться за другой. Творческие эксперименты с разными средствами самовыражения могут оказать огромный терапевтический эффект. Это может придать новый творческий импульс, и это только хорошо.
