Книга Классическая музыка для чайников - Дэвид Пок

когда композиторы оказывали ей неслыханные внимание и почести. Так, в созданной в этот период симфонии Г. Малера вступление оркестра предваряет протяжный мотив трубы соло длиной в 12 тактов. Подобные мелодии буквально повергают трубачей в транс. Впрочем, в транс их повергает и любое другое произведение Густава Малера (а также Рихарда Вагнера, Рихарда Штрауса и Антона Брукнера).

Звук у трубы необыкновенно живой и певучий.

 Как и валторна, труба первоначально не имела вентилей, и ее диапазон ограничивался несколькими звуками натурального звукоряда. Вспомните позывные сигнального горна к побудке или отбою. Эти мелодии построены всего лишь на четырех нотах, которые повторяются снова, снова, снова...

Современные трубы, которых существует несколько разновидностей, обладают куда большими возможностями. В извлечении звуков наряду с губами принимают участие пальцы, управляющие вентильным механизмом. У труб, в отличие от валторн, вентили пистонные (см. рис. 9.2), а не цилиндрические. Расхождения между ними касаются деталей устройства.

Стаккато

Мы, наконец, приступаем к рассмотрению сложного и запутанного вопроса о стаккато, который так долго откладывали в сторону. Можно сказать, что все, даже самые религиозные, трубачи принимают в некотором роде язычество, потому что в стаккато, которое они исполняют на трубе, язык принимает самое непосредственное участие.

Стаккато — это такой способ артикуляции, при котором ноты отделяются друг от друга. Другой способ артикуляции, легато — плавное певучее исполнение. Всякий раз, услышав последовательность отрывистых, резких нот, исполненных на трубе, знайте: это стаккато. Позывные к побудке — пример пьесы, в которой все ноты исполняются стаккато.

Чтобы получилось стаккато, необходимо произнести в мундштук: “та-та-та” при плотно поджатых губах, как при звуке “бз-з-з”. Ноты должны при этом “выстреливать” отрывисто и резко. С некоторыми модификациями, но, по сути, та же техника стаккато применяется и на валторне, тромбоне и тубе.

Сурдина

Тембр и высоту звучания медных духовых изменяют также с помощью специальных приспособлений, вставляемых в раструб, — сурдин. В трубах они используются особенно часто.

С помощью сурдин разной формы можно так изменить звучание трубы, чтобы оно стало приглушенным, сдавленным или даже звенящим. Устало хрипит засурдиненная труба с сурдиной распространенной конструкции — как будто она проделала дальний, утомительный путь.

Есть еще так называемая сурдина “вау-вау”, с которой имеют дело джазмены. Какой эффект она производит, представить себе нетрудно.

Чтобы медь сияла чистотой...

Под воздействием пота и слез, исторгаемых музыкантом при исполнении печальных произведений эпохи Романтизма, медные духовые приобретают донельзя неряшливый вид, и их приходится чистить. Не страдают ли они от всевозможных процедур, которым их так часто подвергают?

Однако вспомним, что эти инструменты сделаны из металла, а потому долговечнее и прочнее струнных и деревянных духовых. Несмотря на сложность и тонкость конструкции, они прекрасно переносят мытье, протирание, чистку, полоскание, скобление, полировку, дезинфекцию, стерилизацию и прочие меры по улучшению санитарно-гигиенического состояния.

В дело идут даже посудомоечные машины (неплохо проявили себя марки Calgon и Joy, но Cascade, благодаря наличию защитного слоя, оказалась незаменима для чистки труб).

В каких произведениях можно услышать трубу

Праздничными фанфарами открывается одна из частей Музыки вод Г.Ф. Генделя. Вместе с другими инструментами труба участвует в озабоченной весенней суете (И. Стравинский, Весна священная, 6:33).

 Для более основательного знакомства с трубой мы рекомендуем следующие концерты.

˅ Иозеф Гайдн. Концерт для трубы ми-бемоль мажор

˅ Иоганн Непомук Гуммель. Концерт для трубы ми мажор (или в ми-бемоль мажорной транспозиции)

Не забудем также и партии трубы в следующих оркестровых произведениях.

˅ Людвиг ван Бетховен. Увертюра № 3 (Леонора)

˅ Густав Малер. Симфония № 5 (первая часть)

˅ Рихард Штраус. Так говорил Заратустра (симфоническая поэма, интродукция)

Тромбон

Американцам тромбон стал известен благодаря знаменитой музыкальной пьесе, в которой одновременно участвуют 76 этих инструментов. Тромбон (рис. 9.3) — король парадов и шествий, без него не обходится ни одно праздничное действие. У него удивительный низкий, полный мужественной, благородной красоты голос.

В целом тромбон сохранился почти в том же виде, в каком существовал еще в эпоху Ренессанса. Это кажется невероятным, учитывая, что с тех пор прошло более 500 лет (правда, назывался он тогда иначе: “распопка” (sackbut), но мы не беремся объяснить читателю, откуда пошло это название).

Механика тромбона

Тромбон легко узнать по наличию в трубке особой скользящей части — кулисы, или цуги. Чтобы понять, какова ее роль, рассмотрим сначала, как воспроизводится звук в положении полностью вдвинутой внутрь цуги. В этом случае трубка имеет наименьшую длину, назовем это первой позицией цуги.

 В этой позиции звукоряд тромбона ограничивается натуральной последовательностью, извлекаемой губами, т.е. инструмент функционирует подобно натуральной валторне.

Сыграем си-бемоль. В этом особой хитрости нет. Но уже с ля (нота на полтона ниже) задача становится неразрешимой: на тромбоне в первой позиции эту ноту сыграть невозможно. Что делать в этом случае?

Слегка выдвинем цугу наружу — во вторую позицию.

Канал тромбона стал длиннее, а объем находящегося в нем воздуха увеличился. Как вы уже знаете, чем длиннее столб воздуха в канале духового инструмента, тем ниже его звук. С перемещением цуги в каждую следующую позицию натуральный звукоряд тромбона сдвигается вниз на полтона.

Цуга может находиться всего в семи позициях, соответственно последняя из них будет седьмой.

Вместе семь позиций цуги в сочетании с работой губ обеспечивают (в рамках диапазона инструмента) возможность извлечения полного хроматического звукоряда. Тромбонисту остается лишь научиться настолько быстро находить правильные позиции цуги и положения губ, чтобы в каждый момент времени извлекать нужный звук.

Цуга обеспечивает тромбону и другие, уникальные среди духовых, возможности. К примеру, если ее плавно перемещать от одной позиции к другой, звук начнет скользить — получится глиссандо.

Глиссандо тромбона применятся для достижения эффекта гротеска. Самое широкое глиссандо получается перемещением цуги из максимально задвинутого в максимально выдвинутое положение, т.е. из первой позиции в седьмую (или наоборот). Но этот колоритный прием, ввиду его специфического звучания, характерен уже не столько для классической, сколько для джазовой музыки и звуковых дорожек к мультфильмам.

В каких произведениях