Книга Впечатляющая речь. 51 подсказка оратору - Александр Сударкин
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Даже самые интересные по содержанию доклады способны погружать слушателей в транс: 10–15 минут монотонной речи – и человека начинает клонить в сон. Недаром многие религиозные ритуалы построены на монотонном, заунывном пении – эти звуки вводят в гипнотическое состояние или состояние измененного сознания, когда человек не очень хорошо понимает, что с ним происходит. Многие докладчики – прекрасные гипнотизеры, хоть сами того не желают.
Наш мозг устроен так, что он вычитает любую постоянную поступающую информацию. Мы перестаем слышать шум ламп дневного света, а люди, живущие рядом с трамвайными путями, почти не слышат грохота проезжающих трамваев. У докладчиков есть такое правило: быть непредсказуемым, переменчивым. Если слушатели могут предугадать, что вы будете делать или с какой интонацией станете говорить в следующий момент, – вы окажетесь в неприятной ситуации. Поэтому двигайтесь по сцене, меняйте темп речи, делайте паузы, повышайте и понижайте громкость голоса, повторите несколько раз ключевые фразы выступления. Это позволит вам поддерживать высокий уровень внимания аудитории, а также снискать славу харизматичного оратора, которого интересно слушать.
Слушателям сложно воспринимать монотонную речь докладчика. Часто этим страдают преподаватели университетов, которые ухитряются рассказывать весьма интересные темы без всяких интонаций. Если добавить к этому громоздкие конструкции предложений, это увеличивает нагрузку на сознание слушателя и через короткий промежуток времени он попросту отключится от вашей речи. Мозг не выдерживает нагрузки: не потому, что сложно, а потому, что непонятно, что обрабатывать.
Первые роботизированные голоса было сложно слушать по той же причине – программа не расставляла интонационные акценты. Как вы понимаете, даже в самой простой фразе (например, «Я рад приветствовать вас сегодня в этом зале») можно найти несколько вариантов расстановки смысловых акцентов. Сместите ударение – и суть предложения поменяется, хотя все слова останутся на своих местах.
Задача выступающего – умело ставить акценты на тех словах, значение которых играет ключевую роль (эти слова нельзя удалить из речи, иначе пропадет смысл самого выступления). Вводные слова можно вычеркнуть хоть все разом, не изменив сути презентации, а ключевые – нельзя. Именно их и нужно выделять интонацией, тембром голоса, паузами, громкостью, ритмом.
Потренируйтесь: расскажите друзьям любой текст (в течение 1–2 минут), а потом спросите их, о чем был рассказ. И вы узнаете, какие слова вы выделяли голосом. Если вы хотите подчеркнуть что-то другое – просто сместите интонационные акценты на другие слова, а потом опять поинтересуйтесь, о чем был текст. Репетируя настоящее выступление, выделите маркером слова, на которых должен быть сделан акцент, чтобы в ходе доклада вы произнесли их громче и отчетливее.
У актеров театра есть правило: все эмоции должны быть видны зрителям даже на самых дальних рядах, ведь они тоже заплатили за билет! При регулярной работе это может привести к профессиональной деформации, особенно драматических актеров (которые ведут себя так, будто всегда на сцене: их жесты широки, говорят они громко и преувеличенно эмоционально).
Ваша задача – обратить внимание на некоторые подобные привычки. Для того чтобы зал воспринимал транслируемые вами эмоции и интонации, выполните следующее упражнение. Представьте, что вы говорите со слушателями с дальних рядов. Посмотрите на них. Обратитесь к ним. Постарайтесь, подкрепляя какие-то свои слова жестикуляцией, сделать так, чтобы эти жесты были видны тем, кто сидит дальше всего от вас. Спустя время это войдет в привычку – и вас станет гораздо лучше видно и слышно на задних рядах. Бонусом станет то, что слушателям с первых рядов тоже будет комфортно вас слушать – данный прием позволяет не глушить первые ряды криком, а точно управлять громкостью голоса.
Контакт глазами важен для слушателей. Люди в зале смотрят на докладчика, многие – практически постоянно. Выражение вашего лица и направление вашего взгляда – это то, на что обращают внимание в первую очередь. И этим инструментом нужно научиться пользоваться, чтобы взгляд стал вашей фирменной фишкой.
Некоторые школы публичной речи предлагают «подметать зал взглядом», переводя глаза слева направо и справа налево, словно башня танка, ищущая цель, или выбрать одного несчастного в первой трети зала и впиться в него взглядом, пытаясь найти одобрение и поддержку. Но есть более элегантное решение: когда выступаете, представьте, что каждую отдельную фразу вы говорите одному человеку. Выберите человека, посмотрите ему в глаза и произнесите фразу (пускай даже в течение 2–3 секунд). Переведите взгляд на другого человека и скажите следующую фразу, глядя ему в глаза. Сначала это покажется непривычным, ведь нас отучили смотреть людям в глаза. На некоторых сценах вам может помешать свет рампы. Но вы же не привязаны к одному месту. Ходите, двигайтесь и говорите с разными людьми, глядя им в глаза. И после вашего выступления у каждого слушателя останется впечатление, что вы говорили именно с ним.
Задача оратора – завладеть вниманием слушателя, достучаться до него. Самое важное, что может сделать выступающий, – научиться двум навыкам. Первый – распознавать момент понимания у отдельных людей в зале. Второй – невербально похвалить их за понимание.
Вы наверняка видели, как выглядит человек, только что понявший какую-то идею. Он как будто светится изнутри, глаза загораются, некоторые даже себя по лбу хлопают.
Я называю это мгновение моментом «ага!». И в этот момент чаще всего человек еще пребывает в сомнении: правильно ли он понял идею, все ли ухватил, точно ли уловил все нюансы? И в поисках ответов на эти вопросы он смотрит на того, кто знает, – на оратора! Короткий взгляд, брошенный на выступающего (буквально секунда) – и если оратор поймает этот взгляд и понимающе кивнет – информация станет знанием! Невербальная похвала в нужную секунду мощно закрепляет понимание информации, помогает запомнить ключевые моменты выступления, создает мотивацию для применения услышанного.
Безусловно, в ходе выступления оратор должен быть «переменчивым». Постоянство в этом вопросе только вредит: монотонный голос, один и тот же ритм речи, повторяющиеся движения, постоянные жесты – все это усыпляет, не дает сосредоточиться, мешает слушать. Но есть один нюанс, о котором не знают даже опытные ораторы: изменять можно стили коммуникации (переключаясь между визуальным, кинестетическим, аудиальным и дискретным стилями).
Самое простое, что может сделать оратор, – это помнить, что нужно с помощью своей речи помогать слушателям создавать визуальные образы, насыщать их яркими красками, делать идеи воздушными и прозрачными, а иногда блестящими и искристыми. Это пример использования образной, визуальной речи. Потом можно добавить слова, передающие ощущения, движения, чувства, то есть кинестетику. Это поможет сделать идеи более динамичными, быстрыми и одновременно весомыми и устойчивыми. Таким образом слушатель проживает то, о чем вы говорите, ощущая всю прочность ваших слов. Аудиальный стиль коммуникации ориентируется скорее не на определенные слова, а на то, как вы играете голосом, паузами, интонациями, делая речь мелодичной, звучной, звенящей. И наконец, дискретный, или логический, стиль коммуникации предполагает соответствующую последовательность изложения информации, подкрепление ваших выводов с помощью статистических данных и требует привести аргументы в ходе дискуссии.