Книга Вода моего источника. Цитаты из бесед и лекций Учителя - Пётр Дынов

его ум будет сосредоточен на том, что он делает в данном случае. Только таким образом он может продвигаться.

Скрипка — это приблизительная копия инструмента более высокого мира, перенесённая на землю. Сообразуясь с существующими на земле материалами, человек сделал её приблизительно похожей на скрипку из более высокого мира, чтобы на ней играть и ею разговаривать.

Музыканты посланы быть служителями Бога. Скрипач послан, чтобы привести в движение воздух. Когда он играет, его музыка уходит за пределы Земли. Волны музыки первоклассного скрипача достигают Солнца, а музыка гениального скрипача достигает далёких звёзд.

Скрипач рождается с определёнными возможностями. Но чтобы научиться играть красиво, ему нужно играть 10-15-20 лет. Он должен упражняться десятки лет, овладевать позициями, чтобы легко, естественно переходить из одной позиции в другую. Чем выше он поднимается, тем больше трудностей встречает. Нелегко человеку стать виртуозом. Он должен играть, самое малое, по 4–5 часов в день, если хочет стать известным музыкантом.

Когда скрипач играет, он должен быть свободным, не испытывать стеснения. Он должен играть так, чтобы забыть обо всём на свете. Если он не свободен, то не может добиться успеха.

Другое правило: когда скрипач играет, он должен быть сам доволен своей игрой. Скрипач, играющий, чтобы понравиться публике, не истинный музыкант. Каждый, кто думает лишь о том, как проявить себя, чтобы люди были о нём хорошего мнения, мыслит неправильно. Когда человек играет, он может интересоваться мнением других, но сначала он должен услышать своё мнение.

Люди сегодня едва прикоснулись к искусству игры на скрипке. Они думают, что они умелые исполнители. Может ли музыкант так передать своей скрипкой любовное настроение, чтобы окружающие поняли по его игре, что он играет о любви, то есть может ли он выразить голос любви? Иной раз ты только после долгих разъяснений насилу поймёшь, что он тебе играет, и начнёшь слышать это. А человек должен почувствовать это без всяких объяснений, как только начнут ему играть. Хорошая игра — это такая игра, когда и тот, кто не знает, о чём играют, почувствует это!

Музыкант может вдохновиться моментально, но его творчество продолжается часами. Он начинает творить, работать в определённом направлении. Вдохновение — качество ангельского мира. Только Бог может вдохновить кого-то.

Многие думают, что композиторы сами создают свои произведения. Нет, когда композитор творит, создаёт, он всегда выражает нечто коллективное. Он ничего не может сделать один. Тысячи существ, тысячи духов принимают участие в его творении. В сущности, композиторы обладают хорошей восприимчивостью. Всё существует наверху. То, что они создают, они слышали или во сне, или где-нибудь в Природе. У них сильно развито музыкальное чувство, с помощью которого они воспринимают то, чего другие воспринять не могут. Существует мир, откуда музыканты черпают вдохновение и силу. Музыка спущена из этого мира. Музыкант должен нести в своём сознании ту музыку, которая существует наверху, в невидимом мире, и спускать её вниз.

Современные музыканты вдохновляются или тогда, когда они нравятся публике, или когда им хорошо платят. А что в музыке должно вдохновлять человека? Чтобы иметь вдохновение, он должен любить музыку, слушать хороших певцов и музыкантов. Только при этих условиях он может вдохновиться.

Какой-то музыкант написал песню, но не решается представить её миру. Тогда пусть он сыграет её перед несколькими музыкальными детьми лет четырёх-пяти и следит, какое впечатление она на них произведёт. Если детям песня понравится и они воодушевятся ею, то и взрослым она понравится. Но если я написал песню, я буду петь её для себя. Будут ли её петь другие, это будет мне безразлично. Если другие подхватили песню — хорошо, если не подхватили, она остаётся только для меня.

Многие певцы и музыканты обязаны своим талантом людям, которые не проявились как музыканты, но несут музыку в себе. Если они прерывают связь с этими людьми, то утрачивают свой талант. Такое происходит не только с музыкантами, но и с поэтами, и с писателями. Всем необходимо иметь какого-то человека или предмет, который их вдохновляет.

Музыканты отличаются создаваемой ими музыкой. Есть музыканты, которые стали таковыми в эпоху Сатурна, и потому их музыка печальна. Другие музыканты стали таковыми в эпоху Марса, поэтому их музыка воинственна. Третьи стали музыкантами в эпоху Венеры, и их музыка сердечна. Некоторые — в эпоху Меркурия, и их музыка практична и интеллектуальна. Музыка Луны пропитана фантазией, а музыка Солнца — это музыка жизни. Это самая красивая музыка!

В музыке не корректируйте других! Оставьте каждого свободным. Если вы поёте хорошо, будьте основным тоном, меркой. Когда поют другие, оставьте их, пусть они сами себя корректируют. Музыкальных людей много, но они раздражительны. Если станешь музыкантом, но не идёшь этим путём, то становишься раздражительным, поскольку в музыке небольшое раздражение оказывает большое влияние.

Взаимопонимание между людьми бывает только там, где тоны вибрируют правильно, гармонично. Когда тоны сочетаются гармонично, мы говорим, что в них есть определённая разумность.

Я хочу разбудить в вас побуждение, но не состязание. В состязании рождается ревность, а в ревности рождаются очень неестественные вещи. Соревнуйтесь в истине, когда ты хорошо поёшь не ради того, чтобы показать, что умеешь петь, а чтобы проявить то, что вложил в тебя Бог.

Иной слушает, как поёт другой, а про себя думает, что тот не умеет петь. Обрати на него внимание, и даже если он квакает, выслушай его и скажи: «Отлично поёт!» А ты сразу говоришь: «Никуда не годится!» Так ты вредишь себе. Думая, что он не может петь, ты сам себя останавливаешь. Если ты скажешь, что он может петь, то и ты будешь петь, а если скажешь, что не может, то и ты не сможешь. Поэтому держитесь положительного!

Великие музыканты

Великие музыканты посланы на Землю каждый со своей миссией. Нелегко создать истинного гения. Чтобы такой человек родился, прежде всего, он должен иметь идеально организованное тело, чтобы выдержать большое напряжение сил, которые через него проявляются.

Паганини

Я знаю, слышал самых знаменитых скрипачей, но лучшего скрипача, чем Паганини, не было. Он единственный играл очень хорошо. Все другие скрипачи после него допускают ошибки в игре.

Паганини играл по 12–15 часов в день. Если бы он жил дольше, то мог бы создать ещё более прекрасные вещи. В нём есть размах, творчество. Он передвигал пальцы особым образом, поэтому его игру никто не может воспроизвести. Это была оккультная игра, которую знал только он.

Паганини был мастером подражания. В